相声剧本名：《相声不是那么简单》

　　千万不能把相声看得太简单、太容易了。我听到有的相声演员私下聊天说，传统不传统不重要，你会说多少传统段子也没关系，关键是你上台能不能把观众逗乐了，这是最关键的，成败在此。可能刚说了几年相声的演员传统基础不牢固，可上台真把观众逗乐了，于是就成了说道。也有人说未必“台上十分钟，台下十年功”，说某某大师的孙子也就十几岁，台上的功夫了得，那就是天赋。我听完这些话真觉得可怕，应该有人出面说说这件事了，再不说只怕相声艺术就更加衰落。

　　相声是需要基本功的，我承认有人有天赋，但有天赋不等于就不需要基本功了，这完全是两码事。我看到这次比赛中，有些演员在唱上的基本功就很差，学唱评剧，听着完全不是评剧。有的演员说贯口，快倒是快了，可所有的节奏都不对，话含在嘴里，那还是贯口吗？我们听马三立的《夸住宅》，那贯口就像是聊天，一点也不卖弄，但听起来朗朗上口。贯口说得脸红脖子粗，那是失败的。

　　我认为相声应该有些情节，或者说有故事在里边。优秀传统相声讲故事很突出，比如相声大师张寿臣的《小神仙》，还有侯宝林的《夜行记》。有故事，也有人物，这就是传统相声结构的两大优势。这次相声大赛，很多段子都是小段集锦，没人物，没故事，没有垫话，也没有高潮，当然更没底了。专业组表现得尤为明显，一看就是在为春晚选节目，选手们都是奔着春晚的路子去功利性表演。表现的手段不多，做鬼脸，出怪相，还有别的招吗？过去听相声，当场笑完了以后，转天想起来还想笑，这段子就是一响到底。比如马三立说的小段《找牙》《追人》等等。

　　相声之所以会有今天的萎缩，个中原因很多，其中相声创作严重不足应该排在第一位。这次相声大赛的举办初衷是好的，可是精品相声少是大家普遍的看法。与之相对应的是相声创作人才的大量流失，目前全国专业的相声作家不到10人，而且其中绝大部分已经开始从事利润高的电视剧本创作，真正潜下心来搞相声创作的人少之又少。相声创作在近十年的过程中不住地滑坡，跟不上时代，远离了社会。为了迎合所谓的观众，相声正朝纯粹的娱乐化和商业化发展。也许更重要的原因是相声在适应时代发展的过程中，没有处理好继承与创新之间的辩证关系，表演超越了创作，这就造成了两败俱伤。这次相声大赛中，掌声多于笑声就是个例证。段子不好听，总耍贫嘴，不逗乐也不深刻。其实，能让观众捧腹大笑的相声一定是深刻的，是高于观众想象的。

　　传统相声有段叫《八大改行》的，内容其实很悲哀，但却能让人笑得倒在地上。你不能不佩服创作者的匠心，把哭的说成乐的，反其道而行之。而当前的相声创作能做到这一点的微乎其微。现在的相声之所以不能吸引观众，就在于没有精品出现。可能是我爱相声才这么说，按说人家央视搞相声比赛为什么，不就是想让相声发展下去吗？就算我是鸡蛋里挑骨头吧。